INSPIROIVIA NAISIA MUSIIKISSA

Lhasa de Sela

Tommy Virga (Senior Music Supervisor)

Lhasa de Sela oli inspiroiva amerikkalais-kanadalainen taiteilija, joka lauloi ja kirjoitti englanniksi, espanjaksi ja ranskaksi. Hän pystyi ilmaisemaan tunteitaan ja elämäänsä musiikillaan, joka ulottui moniin eri kulttuureihin ja tyylilajeihin, kuten meksikolaisiin ja mustalaisiin kansansävelmiin. Hän aloitti laulamisen nuorena tyttönä baareissa, ja hänestä tuli inspiraatio, joka kosketti miljoonien ihmisten sieluja lyhyen elämänsä aikana. Lhasa kuoli valitettavasti rintasyöpään vuonna 2010.

Lhasa herätti minussa tunnesiteen jo nuorena. Hänen sielukas äänensä, runolliset sanoitukset ja ahdistavat melodiat saattoivat herättää minussa syviä onnen, surun ja pohdinnan tunteita. Lhasa oli myös vahvasti sitoutunut sosiaaliseen oikeudenmukaisuuteen ja ihmisoikeuksiin. Hän kannatti vahvasti naisten oikeuksia, mikä heijastui myös hänen musiikkiinsa, jossa hän käsitteli muun muassa naisiin kohdistuvaa väkivaltaa ja naisten vaikutusmahdollisuuksien edistämistä. Hän oli myös äänekäs alkuperäiskansojen, siirtolaisten ja ympäristön oikeuksien puolestapuhuja.

Tommyn suosikkikappaleet :

“El Desierto” – video yllä

Muita kappaleita, jotka kannattaa tarkistaa:
🎵 Nouseva
🎵 La Marée Haute

Angélique Kidjo

Amy Frishkey (musiikinvalvoja)

Monipuolisuus ja aktivismi ovat ohjanneet palkitun beniniläisen muusikon Angélique Kidjon uraa yli neljänkymmenen vuoden ajan.

Lapsena hän kuunteli tiiviisti veljiensä bändiä ja heidän yhdysvaltalaisia soul-levykokoelmiaan. Teini-ikäisenä hänen isänsä haastoi hänet kirjoittamaan kappaleita, jotka rakentavat siltoja ja opettavat hyväksyntää. Saavuttuaan Ranskaan parikymppisenä pakolaisena hän on loistanut eri genreissä, kuten jazzissa, länsimaisessa klassisessa musiikissa, R&B:ssä, afropopissa, latinalaisessa salsassa ja reggaessa. Kidjon viime vuonna ilmestyneellä albumilla Mother Nature hän on saanut yhteyden nuorempaan yleisöön tekemällä yhteistyötä nousevien afrikkalaisten lahjakkuuksien, kuten Burna Boyn, Sampa the Greatin ja Zeynabin kanssa.

Naisten voimaannuttaminen on jatkuva teema Kidjon työssä. Hän tutustui Winnie Mandelan kaltaisiin aktivisteihin, Aretha Franklinin ja Miriam Makeban kaltaisiin muusikoihin sekä äitinsä osallistumiseen äänioikeuskampanjoihin ja perheväkivallan vastaisiin kampanjoihin, mikä teki hänestä vakaumuksellisen feministin. Vuonna 2006 Kidjo perusti oman Batonga-säätiönsä auttaakseen afrikkalaisia tyttöjä saamaan toisen asteen koulutuksen. Hänen vuonna 2014 julkaistu albuminsa Eve juhlistaa naisten kauneutta ja voimaa jokapäiväisessä elämässä; samoihin aikoihin hän liittyi länsiafrikkalaisista muusikoista koostuvaan Les Amazones d’Afrique -nimiseen superyhtyeeseen, joka perustettiin kampanjoimaan sukupuolten välisen tasa-arvon puolesta ja joka julkaisi albuminsa République Amazone.

Vaikka olin jo pitkään tuntenut Kidjon ja ohjelmoinut hänen musiikkiaan Mood, kuten African Rhythms ja Destinations, hänen tammikuun 2016 esityksensä Austin City Limitsissä ja hänen suorapuheinen haastattelunsa toimittaja Ann Powersin kanssa SXSW-tapahtumassa 29. kesäkuuta tuona vuonna tekivät minusta kovan fanin. Siitä lähtien olen katsonut häntä esimerkkinä ja opastavana valona.

Amyn suosikkikappaleet :

“Fired Up” – video yllä

Muita kappaleita, jotka kannattaa tarkistaa:
🎵 Dombolo (Les Amazones d’Afrique feat. Angélique Kidjo)
🎵 Kelele

Karen Carpenter

Barry McPhillips (Head of Creative, Kansainvälinen)

Karen Carpenter oli yhdysvaltalainen laulaja ja rumpali, joka muodosti vanhemman veljensä Richardin kanssa puolet Carpenters-sisarusduosta. Hänellä oli omaleimainen kolmen oktaavin alttoääni, ja hänen kollegansa kehuivat hänen laulutaitojaan. Carpenterin kuolema sydämen vajaatoimintaan, joka liittyi hänen vuosia kestäneeseen kamppailuunsa anoreksian kanssa, lisäsi myöhemmin tietoisuutta syömishäiriöistä ja vartalohäiriöistä sekä niiden mahdollisista syistä.

Karen oli 1970-luvulla naisten aseman vahvistamisen edelläkävijä erityisesti musiikkialalla. Karenin vanhemmat olivat toivoneet, että Karenin veljen Richardin musiikilliset kyvyt tunnustettaisiin ja että hän pääsisi musiikkialalle. He eivät kuitenkaan olleet valmistautuneet Karenin menestykseen, jossa hänestä tuli yksi maailman tunnetuimmista taiteilijoista.

Karenin vaikutuksen muihin lahjakkaisiin naislaulajiin uskotaan johtaneen Madonnan, Sheryl Crow’n, Pat Methenyn, Sonic Youthin Kim Gordonin, Shania Twainin, Natalie Imbruglian ja K.D. Langin uran käynnistymiseen.

Barryn suosikkikappaleet :

“Close To You” – video yllä

Muita kappaleita, jotka kannattaa tarkistaa:
🎵 Sateiset päivät ja maanantait
🎵 Olemme vasta aloittaneet!

Chavela Vargas

Alex Espinosa (vanhempi musiikkipäällikkö)

Kasvoin meksikolaisessa perheessä, ja minut kasvatettiin kuuntelemaan kaikenlaista latinalaismusiikkia Rancherasta Mariachi-musiikkiin. Äitini soitti lempimusiikkiaan, joka muistutti häntä aina hänen kotikaupungistaan Meksikosta. Chavela Vargasin musiikki oli taiteilija, jolla oli aina erityinen vaikutus äitiini. Isabel Vargas Lizano, joka käytti lempinimeä Chavela, syntyi ja kasvoi Costa Ricassa. Hän muutti Meksikoon vanhempiensa eron jälkeen ja aloitti musiikkiuran 17-vuotiaana. Siellä hän slummiutui ja soitti omaa musiikkiaan Mexico Cityn kaduilla pukeutuneena miesten housuihin ja ponchoihin yrittäen sulautua miesten hallitsemalle alalle. Samalla hän ystävystyi paikallisten artistien ja klubien promoottoreiden kanssa. Hänen musiikkityylinsä, joka koostuu ahdistavista rancheras-versioista, joissa on ripaus Mariachia, teki hänestä tunnetun nimen koko adoptiomaassaan, ja monet ihailivat häntä. Minusta on aina tuntunut, että äidilläni oli erityinen yhteys Chavelaan, koska hänkin muutti nuorena toiseen maahan. Chavela Vargas menehtyi valitettavasti vuonna 2013 94-vuotiaana, mutta hänen musiikkinsa on aina ja ikuisesti elänyt.

Alexin suosikkikappaleet :

“Chavela Vargas” – video yllä

Muita kappaleita, jotka kannattaa tarkistaa:
🎵 Anillo de Compromiso (kompromissi)
🎵 Juan Charrasqueado

Anaïs Mitchell

Molly Chen (musiikintutkija)

Anaïs Mitchell on yhdysvaltalainen folk-laulaja/lauluntekijä/näytelmäkirjailija, joka kasvoi uskossa, että jos osaa kirjoittaa tarpeeksi hyvän laulun, voi muuttaa maailmaa. Folkballadeilla ja protestimusiikilla kasvatettu, muiden rohkeiden naislauluntekijöiden (Ani DiFranco, Tori Amos, Dar Williams) innoittamana ja poliittisen aktivismin ruokkimana Mitchell alkoi kirjoittaa omia kappaleitaan jo varhain ja on sittemmin julkaissut 8 studioalbumia.

Mitchellin neljäs kokopitkä albumi, Hadestown, oli sosiaalipoliittisesti latautunut uudelleenkerronta kreikkalaisesta Orfeuksen ja Eurydiken myytistä. Kansanooppera sijoittuu talouslaman aikaiseen Amerikkaan, ja siinä käsitellään ilmastonmuutosta ja taloudellista epätasa-arvoa, mikä toimii kapitalismin ja ympäristön riiston kritiikkinä. Mitchellin kirjoittaman musiikin, sanoitusten ja kirjan myötä musikaali avattiin lopulta Broadwaylla, ja se voitti kahdeksan Tony-palkintoa (mm. paras musikaali ja paras alkuperäinen musiikki) 14 ehdokkuudesta sekä Grammy-palkinnon parhaasta musikaaliteatterialbumista. Musikaali teki yhteistyötä myös Natural Resources Defense Councilin kanssa, ja siitä on sittemmin tullut Walter Kerr -teatterin pitkäikäisin esitys.

Mitchell nimettiin hiljattain yhdeksi Timen 100 vaikutusvaltaisimman ihmisen joukosta, ja hän on myös Grammy-ehdokkaana olleen folkin superyhtyeen Bonny Light Horsemanin jäsen. Olen hänen työnsä kaikkien versioiden fani, Mitchellin musiikillinen lahjakkuus hämmästyttää minua, ja tietysti musiikkifanina uskon ja inspiroiduin ajatuksesta, että taiteen avulla voidaan edistää tarvittavaa muutosta.

Mollyn suosikkikappaleet :

“Shepherd” – video yllä

Muita kappaleita, jotka kannattaa tarkistaa:
🎵 Any Way The Wind Blows (miten tuuli puhaltaa)
🎵 Epic, Pt. 1

Marin Aslop

Erin Yousef (Manager, Music Supervision)

Maailmankuulu kapellimestari Marin Alsop teki historiaa ensimmäisenä naisena suuren amerikkalaisen sinfoniaorkesterin johdossa, kun hänet nimitettiin Baltimore Symphony -orkesterin musiikkijohtajaksi vuonna 2005.

Nähtyään Leonard Bernsteinin konsertissa ensimmäistä kertaa innostunut yhdeksänvuotias Alsop kertoi viulunsoitonopettajalleen haluavansa myös kapellimestariksi. Hänen opettajansa sanoi hänelle, että tytöt eivät voi olla kapellimestareita. Bernsteinista tuli kuitenkin lopulta hänen mentorinsa, ja huolimatta alalla edelleen vallitsevasta seksismistä ja syrjinnästä Alsop on nyt tehnyt historiaa ja tehnyt loistavan uran. Hän on työskennellyt maailman johtavien orkestereiden kanssa, kuten Lontoon filharmonikkojen ja Lontoon sinfoniaorkesterin, La Scalan orkesterin ja Orchestre de Paris’n kanssa. Hän on toiminut Brasilian São Paulon sinfoniaorkesterin musiikillisena johtajana, ja tällä hetkellä hän on ORF Wienin radion sinfoniaorkesterin ylikapellimestari sekä Chicagon Ravinia-festivaalin ylikapellimestari ja kuraattori, jossa hän kuratoi ja johtaa Chicagon sinfoniaorkesterin kesäisiä residenssejä.

Hänen merkittävä uransa inspiroi dokumenttielokuvaa The Conductor, ja klassisen musiikin koulutuksen saaneena muusikkona ja naisena minua inspiroi nähdä naisen nousevan näin merkittävään asemaan klassisen musiikin alalla, joka on edelleen pitkälti miesvaltainen.

Erinin suosikkikappaleet :

“Meditaatio nro 1” – video yllä

Muita kappaleita, jotka kannattaa tarkistaa:
🎵 TANSSI, I. kun sinut on rikottu auki
🎵 Candide: Candide: Overture

Mylène Farmer

Rachel Jaques (apulaismusiikkivalvoja)

Mylène Farmer on menestynyt kanadalais-ranskalainen laulaja ja lauluntekijä, jonka ura on kestänyt lähes 40 vuotta. Hän on myynyt yli 30 miljoonaa levyä pelkästään Ranskassa ja on yksi maan kaikkien aikojen menestyneimmistä artisteista.

Uransa alusta lähtien hänen laulujensa aiheena on ollut naisten voimaantuminen ja osallisuus. Tämän seurauksena hän on ollut voimakas äänitorvi monille naisille sekä monille LGBTQ-yhteisön jäsenille. Mylène puolustaa naisia musiikillaan ja hienoilla elokuvamaisilla musiikkivideoillaan ja vahvistaa naiseuden kaikkia sävyjä: hän vaatii rakkautta kaikille naisille hymnissään “XXL”, taistelee naisten puolesta musiikkivideossaan “California” ja esittää naisia sotureina ja omana pelastajanaan musiikkivideossaan “F*** Them All”. Mylène on taiteilija, joka ei pelkää puhua joskus vaikeista aiheista, ja kappaleet, kuten hänen 2018-julkaisunsa “Désobéissance”, muistuttavat tottelemattomuudesta ja siitä, ettei tarvitse pelätä haastaa ajatuksia positiivisen muutoksen aikaansaamiseksi.

Koko uransa ajan hän on leikitellyt sukupuoleen ja androgyynisyyteen liittyvillä ajatuksilla ja kyseenalaistanut käsityksiä siitä, millaisia naisten odotetaan olevan. Mylène on vaikuttanut minuun valtavasti sekä musiikillisesti että henkilökohtaisesti, ja hän on aina ollut voimaantumisen ja inspiraation ääni, jonka puoleen palaan kerta toisensa jälkeen.

Rachelin suosikkikappaleet :

“Dessine-moi un mouton” – video yllä

Muita kappaleita, jotka kannattaa tarkistaa:
🎵 Sans logique
🎵 XXL