ВДОХНОВЛЯЮЩИЕ ЖЕНЩИНЫ В МУЗЫКЕ

Лхаса де Села

Томми Вирга (старший музыкальный супервайзер)

Лхаса де Села была вдохновляющей американо-канадской артисткой, которая пела и писала на английском, испанском и французском языках. Она смогла выразить свои чувства и жизнь через свою музыку, которая проникла во множество различных культур и жанров, включая мексиканские и цыганские народные мелодии. Она начала петь еще юной девушкой в барах и стала вдохновительницей, затронувшей души миллионов людей за то короткое время, что она была с нами. К сожалению, Лхаса умерла от рака груди в 2010 году.

Лхаса вызвала у меня эмоциональную связь с самого раннего возраста. Ее проникновенный голос, поэтические тексты и захватывающие мелодии могли вызвать во мне глубокие эмоции счастья, печали и размышлений. Лхаса также имеет сильную приверженность социальной справедливости и правам человека. Она была убежденной сторонницей прав женщин, что отразилось на ее музыке, затрагивающей такие вопросы, как насилие в отношении женщин и борьба за расширение прав и возможностей женщин. Она также была активным защитником прав коренных народов, мигрантов и окружающей среды.

Любимые треки Томми :

“El Desierto” – видео выше

Дополнительные песни для ознакомления:
🎵 Восход
🎵 La Marée Haute

Анжелика Киджо

Эми Фришки (музыкальный супервайзер)

Многогранность и активизм определяют карьеру бенинской музыкантши Анжелики Киджо, отмеченной наградами, уже более сорока лет.

В детстве она внимательно слушала группы своих братьев и их коллекции записей американского соула. Когда она была подростком, ее отец бросил ей вызов: писать песни, которые наводят мосты и учат принятию. После прибытия во Францию в начале двадцатых годов в качестве беженки, она блистала в разных жанрах, включая джаз, западную классику, R&B, афропоп, латинскую сальсу и регги. В прошлогоднем альбоме Киджо “Mother Nature”, ставшем обязательным для прослушивания, она обратилась к более молодой аудитории благодаря сотрудничеству с такими восходящими африканскими талантами, как Burna Boy, Sampa the Great и Zeynab.

Расширение прав и возможностей женщин – постоянная тема в творчестве Киджо. Знакомство с такими активистами, как Винни Мандела, такими музыкантами, как Арета Франклин и Мириам Макеба, и участие ее матери в кампаниях за право голоса и против домашнего насилия сделали ее убежденной феминисткой. В 2006 году Киджо основала свой собственный фонд Batonga, чтобы помочь девочкам в Африке получить среднее образование. Ее альбом 2014 года Eve воспевает красоту и силу женщин в повседневной жизни; примерно в то же время она присоединилась к супергруппе западноафриканских музыкантов Les Amazones d’Afrique, состоящей из одних женщин, созданной для проведения кампании за гендерное равенство, и выпустила альбом République Amazone.

Хотя я давно знал о Киджо и программировал ее музыку для таких предложений Mood, как African Rhythms и Destinations, ее выступление в январе 2016 года на Austin City Limits и откровенное интервью с журналисткой Энн Пауэрс на SXSW 29 июня того же года сделали меня ее ярым поклонником. С тех пор я смотрю на нее как на пример и путеводную звезду.

Любимые треки Эми :

“Fired Up” – видео выше

Дополнительные песни для ознакомления:
🎵 Dombolo (Les Amazones d’Afrique feat. Angélique Kidjo)
🎵 Келеле

Карен Карпентер

Барри МакФиллипс (руководитель креативного отдела, международный отдел)

Карен Карпентер была американской певицей и барабанщицей, которая вместе со своим старшим братом Ричардом составляла половину дуэта братьев и сестер Карпентерс. Обладая характерным трехоктавным контральто, она получила высокую оценку своих сверстников за вокальное мастерство. Смерть Карпентер от сердечной недостаточности, связанная с ее многолетней борьбой с анорексией, впоследствии повысила осведомленность о расстройствах пищевого поведения, дисморфии тела и их возможных причинах.

В 1970-е годы Карен была пионером в области расширения прав и возможностей женщин, особенно в музыкальной индустрии. Родители Карен надеялись, что музыкальные таланты брата Карен, Ричарда, будут признаны, и он займется музыкальным бизнесом. Но они не были готовы к успеху Карен, в результате которого она стала одной из самых знаковых художниц в мире.

Считается, что влияние Карен на других талантливых певиц привело к началу карьеры Мадонны, Шерил Кроу, Пэта Метени, Ким Гордон из Sonic Youth, Шанайи Твейн, Натали Имбрулья и К.Д. Лэнг.

Любимые треки Барри :

“Close To You” – видео выше

Дополнительные песни для ознакомления:
🎵 Дождливые дни и понедельники
🎵 Мы только начали

Чавела Варгас

Алекс Эспиноса (старший музыкальный супервайзер)

Выросший в мексиканской семье, я слушал все виды латиноамериканской музыки, начиная от Rancheras и заканчивая Mariachi. Моя мама включала свою любимую музыку, которая всегда напоминала ей о ее родном городе в Мексике. Исполнитель, который всегда оказывал эмоциональное воздействие на мою маму, – это музыка Чавелы Варгас. Изабель Варгас Лизано, которую звали Чавела, родилась и выросла в Коста-Рике. После развода родителей она переехала в Мексику, чтобы заняться музыкальной карьерой в возрасте 17 лет. Там она трудилась, играя свою музыку на улицах Мехико, нося мужские брюки и пончо, пытаясь вписаться в индустрию, в которой доминировали мужчины. Все это время она дружила с местными артистами и клубными промоутерами. Ее музыкальный стиль, состоящий из захватывающих исполнений ранчерас с примесью мариачи, сделал ее известной во всей ее родной стране, и ею восхищались многие. Я всегда чувствовала, что у моей мамы есть особая связь с Чавелой, так как она тоже мигрировала в другую страну, когда была маленькой. Чавела Варгас, к сожалению, скончалась в 2013 году в возрасте 94 лет, но ее музыка всегда жила и будет жить.

Любимые треки Алекса :

“Чавела Варгас” – видео выше

Дополнительные песни для ознакомления:
🎵 Anillo de Compromiso
🎵 Хуан Чарраскедо

Анаис Митчелл

Молли Чен (исследователь музыки)

Анаис Митчелл – американская фолк-певица, автор песен и драматург, которая выросла с верой в то, что если написать достаточно хорошую песню, то можно изменить мир. Воспитанная на народных балладах и музыке протеста, вдохновленная другими смелыми женщинами-поэтами (Ани ДиФранко, Тори Эймос, Дар Уильямс) и подпитываемая политической активностью, Митчелл рано начала писать собственные песни и с тех пор выпустила 8 студийных альбомов.

Четвертый полноформатный альбом Митчелла, Hadestown, представлял собой социально-политически заряженный пересказ греческого мифа об Орфее и Эвридике. Основанная в Америке во время экономической депрессии, фолк-опера включает в себя темы изменения климата и экономического неравенства, служа критикой капитализма и эксплуатации окружающей среды. С музыкой, текстом и книгой, написанными Митчеллом, мюзикл в конечном итоге открылся на Бродвее и получил 8 премий “Тони” (в том числе за лучший мюзикл и лучшую оригинальную партитуру) из 14 номинаций, а также премию “Грэмми” за лучший альбом для музыкального театра. Мюзикл также сотрудничал с Советом по защите природных ресурсов и с тех пор стал самым продолжительным шоу в театре Уолтера Керра.

Митчелл недавно был назван одним из 100 самых влиятельных людей по версии журнала Time, а также является членом номинированной на премию “Грэмми” фолк-супергруппы Bonny Light Horseman. Как поклонник ее творчества во всех его итерациях, я поражен музыкальным талантом Митчелл и, конечно, как поклонник музыки в целом, верю и вдохновлен идеей использования искусства как способа подстегнуть необходимые изменения.

Любимые треки Молли :

“Пастух” – видео выше

Дополнительные песни для ознакомления:
🎵 Any Way The Wind Blows
🎵 Эпик, часть 1

Марин Аслоп

Эрин Юсеф (менеджер, музыкальный надзор)

Всемирно известный дирижер Марин Алсоп вошла в историю как первая женщина, возглавившая крупный американский симфонический оркестр, когда в 2005 году она была назначена музыкальным директором Балтиморского симфонического оркестра.

Впервые увидев концерт Леонарда Бернстайна, вдохновленная девятилетняя Алсоп сказала своему учителю по классу скрипки, что тоже хочет стать дирижером. Ее учитель сказал ей, что нет, что девочки не могут быть дирижерами. Но Бернстайн в конце концов стал ее наставником, и, несмотря на сексизм и дискриминацию, сохраняющиеся в этой области, Алсоп сегодня делает блестящую карьеру, вошедшую в историю. Она работала с ведущими оркестрами мира, включая Лондонский филармонический и Лондонский симфонический оркестры, оркестр Ла Скала и Оркестр Парижа. Она работала музыкальным руководителем бразильского симфонического оркестра Сан-Паулу, в настоящее время является главным дирижером симфонического оркестра Венского радио ORF, а также главным дирижером и куратором чикагского фестиваля “Равиния”, где она курирует и руководит летними резиденциями Чикагского симфонического оркестра.

Ее выдающаяся карьера послужила источником вдохновения для документального фильма “Дирижер”, и меня, как музыканта с классическим образованием и женщину, вдохновляет тот факт, что женщина достигла такого выдающегося положения в области классической музыки, в которой по-прежнему доминируют мужчины.

Любимые треки Эрин :

“Медитация № 1” – видео выше

Дополнительные песни для ознакомления:
🎵 ДАНС, I. когда ты разбит на части
🎵 Кандид: Увертюра

Милен Фармер

Рэйчел Жакес (помощник музыкального руководителя)

Милен Фармер – успешная канадско-французская певица и автор песен, чья карьера насчитывает почти 40 лет. Только во Франции она продала более 30 миллионов записей и является одной из самых успешных артисток всех времен в этой стране.

С самого начала своей карьеры она писала песни на темы расширения женских прав и возможностей и вовлечения в жизнь общества. В результате она стала мощным голосом для многих женщин, а также для многих представителей ЛГБТК-сообщества. Через свою музыку и изысканные клипы, похожие на фильмы, Милен выступает в защиту женщин и утверждает все оттенки женственности: от призыва к любви ко всем женщинам в гимне “XXL” до борьбы за женщин в клипе на песню “California”, а также изображает женщин воительницами и собственной спасительницей в клипе на песню “F*** Them All”. Милен – артистка, которая не боится говорить на иногда сложные темы, и такие песни, как ее релиз 2018 года “Désobéissance”, напоминают о необходимости не подчиняться и не бояться бросать вызов идеям, чтобы добиться позитивных изменений.

На протяжении всей своей карьеры она играла с идеями, связанными с гендером, андрогинностью и бросала вызов представлениям о том, какими должны быть женщины. Милен оказала на меня огромное влияние как в музыкальном, так и в личном плане, и всегда была голосом силы и вдохновения, к которому я возвращаюсь снова и снова.

Любимые треки Рэйчел :

“Dessine-moi un mouton” – видео выше

Дополнительные песни для ознакомления:
🎵 Sans logique
🎵 XXL